网友您好， 请在下方输入框内输入要搜索的题目：
题目内容
（请给出正确答案）
问答题
材料：音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，它还能表达感情。你可以津津有味地欣赏一首巴赫的序曲，好像观赏精美的波斯地毯一样，可是乐趣也只限于此。莫扎特则不然，听了他的《唐璜》前奏曲，你不可能不怀有一种复杂的心情。它充满了魔鬼式的欢乐，又使你有一定的心理准备去迎接可怕的世界末日。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章，你会觉得那是狂欢的音乐，响亮的鼓声如醉如狂，从头到尾交织着一种不寻常的悲伤之美。莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。也正是这一点，使得某些与他同时的伟人不得不把他当做一个疯人。不错，他一生非常保守地使用旧的乐式，但是他给它们注入惊人的活力和激情，包括产生于一定思想、信念的那种最高的激情，结果不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出在感情的风暴下竟还有什么乐式存在了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式（这是从莫扎特幼年的一个前奏曲里借来的），跟着又使用了另外几个漂亮的乐式。这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些乐式就全被不客气地打散了。于是，在只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发了疯了。他这么做，只是因为他觉得非如此不可，而且还要求你也觉得非如此不可呢。这就是贝多芬之谜。他有能力设计最好的乐式；他能写出使你终身受用不尽的乐式；他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它展开得那样引人，使你听上一百次也每次都能发现新东西：一句话，你可以拿所有用来形容以乐式见长的作曲家的话来形容他，但是他的病症，也就是不同于别人之处，在于那激动人心的品质。他能使我们激动，用他那奔放的感情左右我们。一位法国作曲家听了贝多芬的音乐觉得不舒服，说：“我爱听听了能使我入睡的音乐。”是的，贝多芬的音乐是使你清醒的音乐；而当你想独自一个静一会儿的时候，你就怕听他的音乐。懂了这个，你就从18世纪前进了一步，也从旧式的跳舞音乐前进了一步，不仅懂得贝多芬的音乐，而且也能懂得贝多芬以后最有深度的音乐了。（节选自萧伯纳《贝多芬之谜》有删改）问题：（1）“这就是贝多芬之谜”的“这”指的是什么？（4分）（2）根据文意，举例说明从巴赫到莫扎特到贝多芬在音乐创作上的发展变化。（10分）
参考答案
参考解析
解析：
更多 “问答题材料：音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，它还能表达感情。你可以津津有味地欣赏一首巴赫的序曲，好像观赏精美的波斯地毯一样，可是乐趣也只限于此。莫扎特则不然，听了他的《唐璜》前奏曲，你不可能不怀有一种复杂的心情。它充满了魔鬼式的欢乐，又使你有一定的心理准备去迎接可怕的世界末日。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章，你会觉得那是狂欢的音乐，响亮的鼓声如醉如狂，从头到尾交织着一种不寻常的悲伤之美。莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。也正是这一点，使得某些与他同时的伟人不得不把他当做一个疯人。不错，他一生非常保守地使用旧的乐式，但是他给它们注入惊人的活力和激情，包括产生于一定思想、信念的那种最高的激情，结果不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出在感情的风暴下竟还有什么乐式存在了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式（这是从莫扎特幼年的一个前奏曲里借来的），跟着又使用了另外几个漂亮的乐式。这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些乐式就全被不客气地打散了。于是，在只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发了疯了。他这么做，只是因为他觉得非如此不可，而且还要求你也觉得非如此不可呢。这就是贝多芬之谜。他有能力设计最好的乐式；他能写出使你终身受用不尽的乐式；他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它展开得那样引人，使你听上一百次也每次都能发现新东西：一句话，你可以拿所有用来形容以乐式见长的作曲家的话来形容他，但是他的病症，也就是不同于别人之处，在于那激动人心的品质。他能使我们激动，用他那奔放的感情左右我们。一位法国作曲家听了贝多芬的音乐觉得不舒服，说：“我爱听听了能使我入睡的音乐。”是的，贝多芬的音乐是使你清醒的音乐；而当你想独自一个静一会儿的时候，你就怕听他的音乐。懂了这个，你就从18世纪前进了一步，也从旧式的跳舞音乐前进了一步，不仅懂得贝多芬的音乐，而且也能懂得贝多芬以后最有深度的音乐了。（节选自萧伯纳《贝多芬之谜》有删改）问题：（1）“这就是贝多芬之谜”的“这”指的是什么？（4分）（2）根据文意，举例说明从巴赫到莫扎特到贝多芬在音乐创作上的发展变化。（10分）” 相关考题
考题
贝多芬之谜音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式①，它还能表达感情。你可以津津有味地欣赏一首巴赫的序曲，好像观赏精美的波斯地毯一样，可是乐趣也只限于此。莫扎特则不然，听了他的《唐璜》前奏曲②，你不可能不怀有一种复杂的心情。它充满了魔鬼式的欢乐，但又使你有一定的心理准备去迎接可怖的世界末日。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章，你会觉得那是狂欢的音乐，响亮的鼓声如醉如狂，从头到尾交织着一种不寻常的悲伤之美。莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。也正是这一点，使得某些与他同时的伟人不得不把他当做一个疯人。不错，他一生非常保守地使用旧的乐式，但是他给它们注入惊人的活力和激情，包括产生于一定思想、信念的那种最高的激情，结果不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出在感情的风暴下竟还有什么乐式存在了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式(这是从莫扎特幼年的一个前奏曲里借来的)，跟着又使用了另外几个漂亮的乐式;这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些乐式就全被不客气地打散了。于是，在只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发了疯了。他这么做，只是因为他觉得非如此不可，而且还要求你也觉得非如此不可呢。这就是贝多芬之谜。他有能力设计最好的乐式;他能写出使你终身受用不尽的乐式;他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它展开得那样引人，使你听上一百次也每次都能发现新东西：一句话，你可以拿所有用来形容以乐式见长的作曲家的话来形容他，但是他的病症，也就是不同于别人之处，在于那激动人心的品质。他能使我们激动，用他那奔放的感情左右我们。一位法国作曲家听了贝多芬的音乐觉得不舒服，说：“我爱听了能使我入睡的音乐。”是的，贝多芬的音乐是使你清醒的音乐;而当你想独自一个静一会儿的时候，你就怕听他的音乐。懂了这个，你就从18世纪前进了一步，也从旧式的跳舞音乐前进了一步，不仅懂得贝多芬的音乐，而且也能懂得贝多芬以后最有深度的音乐了。注：①乐式：指音乐作品的结构形式。②《唐璜》莫扎特(1756-1791)根据传说而写的歌剧，交织着悲剧和喜剧成分，主人公唐璜是个放纵的贵族，结局是被送入了地狱。 [共5题]1.“一位法国作曲家听了贝多芬的音乐觉得不舒服”的原因是(A) 贝多芬的音乐是使人清醒的音乐，有不同于别人之处的激动人心的品质。(B) 他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它展开得那样引人，使你听上一百次也每次都能发现新东西：(C) 贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。(D) 莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。2.下面对文章理解不当的一项是(A) 第二段中提到的“某些与他同时的伟人”，所指的一类人是：当时的某些只追求乐式的有名的音乐家(B) 最后一段中，作者所说的“最有深度的音乐”是指：具有产生于思想、信念的最高激情的音乐。(C) 作者认为贝多芬的音乐成为一个“谜”的原因是：a.他能设计出最好的乐式，b.又完全不把设计乐式本身作为目的。(D) “怕听他的音乐”是说一般人听不懂他的音乐，感到晦涩难懂，所以害怕听他的音乐。3.根据文意，概括从巴赫到莫扎特到贝多芬在音乐创作上的发展变化的正确的一项是：(A) 莫扎特的音乐充满了魔鬼式的欢乐，但又使你有一定的心理准备去迎接可怖的世界末日，让人如醉如狂，(B) 巴赫—只讲究乐式;莫扎特—即讲究乐式，又表达感情贝多芬—感情突破乐式(C) 贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的(D) 从旧式的跳舞音乐前进了一步，发展了交响乐的表现力。4.下列说法，不符合原文意思的一项是(A) 不喜欢贝多芬作品的人也为他的激情所左右(B) 贝多芬常常保守地使用旧的乐式(C) .贝多芬的作品常常没有乐式(D) 与贝多芬同时的“伟人”们既不理解他，又无法否认他的成就5.对于“音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，它还能表达感情”的理解正确的一项是(A) 贝多芬的音乐是使你清醒的音乐;而当你想独自一个静一会儿的时候，你就怕听他的音乐。(B) 音乐可以注入惊人的活力和激情， 产生思想、信念的最高的激情。(C) 贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。(D) 莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。
考题
音乐的作用并不止于创造悦耳的_______，它还能表达感情。你可以津津有味地_______一首巴赫的序曲，好像_______精美的波斯地毯一样。填入横线部分最恰当的一项是（ ）。A．曲调 欣赏 观赏B．乐式 欣赏 观赏C．曲调 观赏 欣赏D．乐式 观赏 欣赏
考题
音乐欣赏并非仅仅作为音乐的接受环节而存在，它同时还以反馈的方式给音乐创作和边沿以影响，它的审美判断和审美选择往往能左右作曲家和表演家的审美选择，每一个严肃的音乐家都不能不注意倾听音乐欣赏者的信息反馈，来调整和改进自己的艺术创造。根据以上材料，可以推断（ )
A. 音乐欣赏就是音乐欣赏者理解创作者对音乐美感演义的过程
B. 所有音乐家以及作曲家都很注意音乐欣赏者们的反馈
C. 音乐欣赏者的审美观对于音乐家来说也很重要
D. 音乐创造实际上是集体劳动的过程，而不是某个人单独完成
考题
案例：
音乐课上，授课教师声情并茂地讲述着古典音乐的特点，并为大家播放了一首古典乐曲。
欣赏完毕，她充满感情地问：“同学们喜欢这样的音乐吗?”学生齐声答道“喜欢”。这时，人群中响起一个不同的声音：“不喜欢”。教师没有去理会他，继续说道：“看来同学们都很喜欢古典音乐，那么我们再来欣赏另一首古典乐曲”结果那个学生说了一句“也不好听啊”，但声音明显轻了。老师依然没有理他，继续上课。后来那个学生再也没有发表意见。
问题：依据《普通高中音乐课程标准(实验)》基本理念，对上面的教学案例片段进行分析，
并简述你的观点。
考题
材料：
音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，它还能表达感情。你可以津津有味地欣赏一首巴赫的序曲，好像观赏精美的波斯地毯一样，可是乐趣也只限于此。莫扎特则不然，听了他的《唐璜》前奏曲，你不可能不怀有一种复杂的心情。它充满了魔鬼式的欢乐，但又使你有一定的心理准备去迎接可怖的世界末日。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章，你会觉得那是狂欢的音乐，响亮的鼓声如醉如狂，从头到尾交织着一种不寻常的悲伤之美。莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。
贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。也正是这一点，使得某些与他同时的伟人不得不把他当做一个疯人。不错，他一生非常保守地使用旧的乐式，但是他给它们注入惊人的活力和激情，包括产生于一定思想、信念的那种最高的激情，结果不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出在感情的风暴下竞还有什么乐式存在了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式(这是从莫扎特幼年的一个前奏曲里借来的)，跟着又使用了另外几个漂亮的乐式。这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些乐式就全被不客气地打散了。于是，在只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发了疯了。
他这么做，只是因为他觉得非如此不可。而且还要求你也觉得非如此不可呢。
这就是贝多芬之谜。他有能力设计最好的乐式；他能写出使你终身受用不尽的乐式；他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它展开得那样引人，使你听上一百次也每次都能发现新东西：一句话，你可以拿所有用来形容以乐式见长的作曲家的话来形容他，但是他的病症，也就是不同于别人之处，在于那激动人心的品质。他能使我们激动，用他那奔放的感情左右我们。一位法国作曲家听了贝多芬的音乐觉得不舒服。说：“我爱听了能使我入睡的音乐。”是的。贝多芬的音乐是使你清醒的音乐，而当你想独自一个静一会儿的时候。你就怕听他的音乐。
懂了这个，你就从18世纪前进了一步，也从旧式的跳舞音乐前进了一步，不仅懂得贝多芬的音乐，而且也能懂得贝多芬以后最有深度的音乐了。
(节选自萧伯纳《贝多芬之谜》)
问题：
(1)“这就是贝多芬之谜”的“这”指的是什么
(2)根据文意，举例说明从巴赫到莫扎特到贝多芬在音乐创作上的发展变化。
考题
音乐的作用并不止于创造悦耳的（），它还能表达感情。你可以津津有味地（）一首巴赫的序曲，好像（）精美的波斯地毯一样。A、曲调；欣赏；观赏B、乐式；欣赏；观赏C、曲调；观赏；欣赏D、乐式；观赏；欣赏
考题
一个幼儿欣赏完徐悲鸿的奔马图后，告诉老师：“看到这幅画，我好像看见了许多马在美丽的草原上奔跑。”这主要是幼儿的（）在起作用。A、美的感受力B、美的表现力C、美的创造力D、美的表现力与创造力
考题
单选题音乐的作用并不止于创造悦耳的（），它还能表达感情。你可以津津有味地（）一首巴赫的序曲，好像（）精美的波斯地毯一样。A
曲调；欣赏；观赏B
乐式；欣赏；观赏C
曲调；观赏；欣赏D
乐式；观赏；欣赏
考题
问答题【课题名称】《无标题音乐的欣赏》 【教学目标】 ①了解两位有代表性的作曲家：巴赫、肖邦及其作品的创作背景。 ②能初步领会无标题音乐自身的美和所蕴含的情感。 ③总结出进行无标题音乐欣赏的方法。 【教学重点】①欣赏《C大调前奏曲》，并从中领会“音乐的自律美”。②欣赏《c小调练习曲》，并从中体会音乐所蕴含的精神内涵。 【教学难点】理解“音乐的自律美”，即音乐的美来自于音乐本身。 【教学方法】讲授、演示、欣赏、启发、分析等方法。 【教学工具】钢琴、录音机、DVD、黑板、挂图。 【教学过程】 一、导入 （1）小结前几单元作品欣赏体会借助其他艺术，音乐间接具有“音响造型”与“音乐描述”的可能，但并非其所长，故音乐最擅长表达情感。 （2）引入新课对于无标题音乐，不可能在每部作品中去寻找音乐形象的具体对应物，否则对音乐的欣赏和理解会因流于表面而受到局限，由此引入新课“无标题音乐欣赏该从何处入手”。 二、新课 （1）【板书】《c大调前奏曲》（选自巴赫《平均律钢琴曲集》） ①作者简介巴赫：德国最伟大的作曲家之一，巴洛克时期音乐的集大成者，其作品沉重、含蓄而又略显暗淡，充分体现了一种精神。 ②《平均律钢琴曲集》分为上下两卷，是巴赫的代表作，其内容包括前奏曲与赋格曲。 ③作品简析《C大调前奏曲》是一首典型的无标题音乐，是从没有升、降号的调性--即C大调开始，流动的“分解和弦音型”始终贯穿全曲，使音乐具有平静而明朗的抒情色彩。 ④欣赏音乐（教师弹奏） ⑤学生讨论、教师总结，帮助学生理解“音乐的自律美”。 音乐的美来自于音乐本身，音乐正是通过自身的运动方式，即旋律，音色、节奏、和声等的变化来实现人们对于美的体验。 ⑥欣赏《圣母颂》。 ⑦小结：因为“音乐的美来自于音乐本身”，所以，无标题音乐的欣赏应当从体会音乐作品自身的美入手。 （2）【板书】《c小调练习曲》（肖邦、作品10） ①由练习曲分类引入第二首欣赏作品。 ②作者简介：肖邦，波兰音乐家，所有创作几乎都是钢琴曲。受波兰民族斗争的影响，他的作品中有很多都反映了强烈的爱国思想。 ③《c小调练习曲》的创作背景。（学生朗读） ④分段欣赏，教师分析。（略） ⑤完整欣赏。 【思考】音乐整体的基调是什么？它带给我们一种怎样的情感触动？ ⑥学生回答，教师总结。 整首音乐大气磅礴，在昂扬、激奋的音乐基调中，我们感受到一股具有强烈号召性和斗争性的冲击力量，即“波兰人民不屈不挠的反抗精神”。 ⑦小结：音乐通过自身表达了一种精神内涵，所以无标题音乐的欣赏还应该从音乐所蕴含的情感入手，同时，了解作者及作品本身的知识更有助于我们准确把握作品。 三、总结 （1）知识总结：小结本课内容。 （2）方法总结：无标题音乐的欣赏应从音乐自身的美和所蕴含的情感入手。了解有关作品本身的知识，有助于准确地把握和理解音乐。
考题
多选题7—9年级学段总目标包括（）。A增进对音乐的兴趣B提高音乐感受与评价欣赏的能力，养成良好的音乐欣赏习惯C丰富和提高艺术想象力和创造力D能自信地、有感情地演唱，积极参与演奏及创造活动，发展表现音乐的能力E培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增强集体意识，锻炼合作与协调能力
考题
单选题锦绣的山河，鲜艳的花朵，健美体魄，悦耳的音乐，优美的绘画，都可以引起人们的（）。A
道德感B
美感C
理智感
热门标签
最新试卷